Bonus:bienvenue!

Impressions Mutantes est un collectif d’artistes-auteur·ices et de curateur·ices imaginant expositions et événements autour des objets imprimés sous toutes leurs formes. Ielles ouvrent les portes de la troisième édition de leur festival éponyme au Grand Huit.

L’événement invite chacun·e à prendre le temps de lire, feuilleter et découvrir une vaste sélection d’objets exposés dans leur bibliothèque éphémère : micro-éditions, livres d’artistes, fanzines ou pratiques éditoriales expérimentales. Ces objets imprimés, de toutes formes et dimensions, se côtoient dans un espace où le poétique et le politique se rencontrent.

Au delà de la bibliothèque, le festival prend vie à travers des performances sonores, des lectures ouvertes, des rencontres thématiques et des workshops d’édition, célébrant la jeune création et une pluralité de regards.

Le programme est disponible sur le compte Instagram du collectif : @impressions.mutantes.

Impressions Mutantes
Collectif d’artistes, auteur·ices, curateur·ices
Juliette Morisse ~ Victor Tetaz-Josse ~ Gaël Forcet-Moreau

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Vernissage le mercredi 9 septembre 2026 à 18h30

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Exposition ouverte du mercredi au vendredi de 15h00 à 19h00 et du samedi au dimanche de 11h00 à 19h00.

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Bonus – le Grand Huit

Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes

Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals

Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

Les associations Bonus et Le Wonder* mettent en place un dispositif d’échanges sur dix jours par site, visant à favoriser la mobilité, la rencontre et l’interconnaissance entre créateur·rices de Nantes et de la région parisienne.

Cette année, les deux artistes bénéficiant de cet échange sont Octave Courtin (Wonder) et Bérénice Nouvel (Bonus).

*Le Wonder est un espace de création artistique collectif basé à Bobigny (93), autogéré par et pour les artistes. Ce dispositif s’inscrit dans une dynamique commune visant à renforcer les coopérations entre structures indépendantes.

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« Octave Courtin fait résonner la matière à l’aide d’instruments de musique qu’il fabrique et performe, présentés comme autant de sculptures et d’installations. Associant des matériaux industriels à ceux de la lutherie traditionnelle, il éprouve la plasticité du son en rendant sensible la vibration de l’air qui la conditionne. […] Son esthétique sobre et épurée est essentiellement mise au service d’une musicalité concrète, donnée à voir et à entendre dans d’infinies nuances. »

 — Extrait du texte de Florian Gaité

« La pratique de Bérénice Nouvel explore les frontières de la peinture en déplaçant ses matériaux, ses supports et ses modes de présentation. Entre trompe-l’œil, objets hybrides et mises en situation, elle interroge les rapports entre vrai et faux, image et objet, original et copie. Nourri par la culture populaire, l’artisanat et les signes de la consommation contemporaine, son travail célèbre autant qu’il met à distance les imaginaires des classes moyennes. Avec humour et tendresse, elle fait de la peinture et de l’écriture un espace où se rencontrent désir, savoir-faire et critique des mécanismes de domination. »

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Les dates à retenir :



08 – 18/09 : Séjour d’Octave Courtin à Nantes

17/09 : Présentation publique

21/09 – 04/10 : Séjour de Bérénice Nouvel à Bobigny

Retour en images sur l’exposition collective Ecchymoses avec Claire Amiot, Pablo Boissel-Arrieta, Morgane Fontaine, Baptiste Jan et Floryan Varennes.

« Les enfants ont souvent des bleus. Les personnes âgées aussi. Pour les premiers, les ecchymoses sont des souvenirs de moments heureux qu’ils affichent comme des blessures de guerre. Pour les seconds, l’origine de la douleur est souvent oubliée, mais les traces persistent. Et on se surprend à penser que ces blessures sont aussi des bleus à l’âme. Les œuvres de cette exposition révèlent, elles aussi, les marques invisibles qui resurgissent soudain à la surface. Chacune explore à sa manière de nouvelles formes d’attention au corps et aux organismes vivants qui nous environnent. »

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Extrait du texte d’Ilan Michel écrit pour l’exposition en juin 2026

Clichés : Antoine Denoual et Margot Autret pour le vernissage

Feuille de salle Ecchymoses (pdf, 157 Ko)

« Créatures des autres » est un atelier qui propose la réalisation collective de sculptures issues de cadavres exquis, ainsi que leur mise en scène dans l’enceinte de l’école. Le cadavre exquis est un procédé de création collaborative consistant à composer une image à plusieurs, chaque participant·e intervenant sans connaître l’intégralité de ce qui a été réalisé auparavant.

Au cours de trois séances, les élèves ont d’abord expérimenté ce principe sur des formats A4, puis sur de grands formats, afin d’appréhender la notion de changement d’échelle et d’agrandissement. La deuxième séance a été consacrée à la transposition de l’un de leurs dessins en volume, leur permettant d’explorer le passage de la représentation 2D à la 3D.

Lors de la troisième séance, les élèves ont imaginé puis rédigé de courtes situations mettant en scène leur personnage. Ils et elles ont ensuite investi différents espaces de l’école pour mettre en scène ces scénarios à travers une série de photographies. Les sculptures ont ainsi pris vie dans des situations variées du quotidien scolaire : jouer au football ou au basket, déjeuner à la cantine, ou encore emprunter discrètement la gourde d’un camarade.

Les photographies leur ont été remises, afin de constituer à la fois une trace de leur création mais aussi un support futur pour des activités d’expression écrite au sein de leur classe.

La fin du séjour à Bonus approche pour Aliette Boyer et Axèle Huchet-Lamotte, les deux jeunes diplômées que nous accueillons depuis mars dans le cadre de notre partenariat avec TALM-Le Mans.

C’est pourquoi les deux artistes nous invitent à visiter leur atelier sur le site de Félix Thomas. Ce sera l’occasion de découvrir ce qu’elles ont pu produire durant ces quelques mois passés à nos côtés.

*Ce projet s’inscrit pour TALM dans un dispositif interrégional nommé Les Affluentes qui bénéficie du financement CulturePro (ministère de la Culture) dont l’objectif est de favoriser l’insertion professionnelle des diplômé·es de moins de trois ans de l’Enseignement supérieur culture.

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Présentation publique suivie d’un verre le mercredi 17 juin de 17h00 à 20h00

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Bonus – Félix Thomas

39 Rue Félix Thomas – 44000 Nantes
Accès : Tram 2 : Arrêt Saint-Félix

Pour cette seconde édition de résidence croisée avec le Centre d’art et de diffusion CLARK*, nous accueillerons l’artiste colombien-canadien, basé à Montréal, Santiago Tamayo Soler pendant 2 mois à partir du 1er septembre.

La pratique de Santiago s’articule autour du world-building, imaginant des futurs spéculatifs pour l’Amérique latine, avec un intérêt particulier pour la Colombie. Il utilise des outils numériques pour construire des environnements façonnés par des documents d’archives, des vidéos, des photographies et des images retrouvées, mêlant mémoire personnelle et mémoire collective. Ces espaces virtuels explorent l’identité nationale à travers des langages visuels empruntés aux jeux vidéo, aux telenovelas et à la cartographie numérique.

Il travaille souvent avec le machinima (création de films à partir d’univers virtuels) et le collage numérique afin de créer des espaces qui semblent hantés, inachevés ou en perpétuelle transformation.

Une restitution de la résidence aura lieu fin octobre.

Un·e artiste de Bonus sera accueilli au Centre Clark du 11 janvier au 11 mars 2027.

*CLARK est un centre d’artistes autogéré situé à Montréal voué à la production et à la diffusion de l’art actuel.

Une ecchymose est une ombre lente, la mémoire d’un impact qui s’étire sous la peau. Elle apparaît à la surface mais se forme en profondeur, par diffusion, infiltration et transformation. L’exposition Ecchymoses rassemble cinq artistes dont les œuvres explorent ces seuils : des états où la matière, à peine effleurée, se met à respirer autrement.

Peintures, dessins, sculptures, installations — des paysages en suspens, des écosystèmes en mutation. Le temps y travaille de manière invisible, agrégeant ou éparpillant des fragments de poussière fertile. Des textures, organiques, usées ou acérées, portent leurs fragilités comme une seconde peau : des strates sensibles, absorbant des traces enfouies prêtes à rejaillir. […]

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Vernissage le jeudi 18 juin 2026 à 18h30

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Exposition ouverte de 14h00 à 18h00 du 19 juin au 04 juillet les mercredis, vendredis et samedis ; du mercredi au dimanche à partir du 04 juillet.

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Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

dossier de presse ecchymoses (pdf, 2 Mo)

Afin de poursuivre ses recherches photographiques sur la révélation des images et leur potentiel narratif, Maëlle Bléteau pose ses valises à Nantes pour cette exposition individuelle.

Suite de ses enquêtes de territoires, fortes d’évocations poétique, intime et mythologique, ce projet se situe à la lisière du jour en pleine fiction documentaire. Dans un état de latence, les images apparaissent, se dissolvent, se stabilisent et livrent un tas de secrets captés par l’artiste.

Découvrir les archives d’une vie entière dans une valise, c’est la trouvaille qui a amorcée ses recherches plastiques et ses interprétations pour imaginer le destin d’un inconnu. Que reste-t-il d’une vie à travers des photographies laissées à la merci du temps ? Comment l’histoire d’un lieu se révèle sur des images comme des faits, les preuves d’une légende urbaine ou d’un drame social ? (…)

Léo Bioret
Texte complet ICI !

Commissariat Léo Bioret & Hélène Cheguillaume
All Ready Made

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Vernissage le vendredi 06 mai 2026 à 18h30

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Exposition ouverte du 08 au 31 mai, les mercredis de 17h00 à 19h00 et du vendredi au dimanche de 15h00 à 18h30

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Bonus – le Grand Huit
Adresse : 36 Mail des Chantiers – 44200 Nantes
Accès : Tram 1 : Arrêt Chantiers Navals
Bus 5 : Arrêt Quai des Antilles

L'heure bleue - texte d'expo par Léo Bioret (pdf, 58 Ko)